欢迎来到大会！无论你是参加我们的全国声乐大会，还是每年此时众多其他会议中的一个，你都已经搭乘飞机或长途驱车来到大城市里一家舒适的酒店……那么现在该做什么呢？当然，你会唱歌、结识新朋友，甚至可能去观光——但你也会参加或参与大师课（一堂、两堂，甚至十堂）。
参加大师课的最大好处之一是有机会向经验丰富的专业人士学习。这些导师通常经验丰富，拥有丰富的行业知识，并热衷于培养下一代表演者。除了打磨你自己的表演，你还可以通过观察他人来学习。我在大师课上遇到过很多热切的学生，时间总感觉不够用。那么，如何充分利用每一堂课呢？
有两种方法可以充分利用每一刻。首先，你需要从被动观察者转变为主动观察者。其次，你需要尝试从两个角度进行观察。
通常，每节辅导课从学生演唱他们的曲目开始。被动观察者会坐在那里观看，看看学生带来了什么。而主动观察者可能会记下他们认为学生可以改进的地方。向自己提出问题：“如果是我在主持这堂大师课，我会给这位表演者什么建议？”或者，你可以想象自己是这位学生的声乐教练。你会为这位艺术家考虑哪些其他曲目？任何能让你超越观众身份、进入更具批判性角色的视角，都会激发你的创造力。
此外，在歌曲的初次表演过程中，不仅要观察表演者，还要观察老师。他们是否在歌曲的某些部分做笔记或做标记？他们可能在回应什么？你也可以观察伴奏者。他们能跟上音乐和/或歌手的节奏吗？歌手是否可以更好地准备伴奏，以获得更成功的演出？最后，通过观察在场的其他观众，你也能学到很多。他们是否沉浸在歌曲的故事中？他们对作品是否有情感共鸣？笑话是否奏效？他们是否享受这首歌？时刻运用你的观察力，至少关注上述两个方面中的两个，你就能为你的专业技艺获取更多信息。
通常会有一些时间让老师指导学生。被动观察者可能会观看并记下一些笔记。主动观察者则可以尝试想象自己会如何采纳老师给出的建议。根据老师的话，你会在声音或表演上做出哪些调整？你也可以观察老师为达到效果所使用的策略，思考是否还有其他练习可以建议以达到相同目标，并将这些想法也记录下来。或者想象一下，如何将同样的建议应用到你自己正在练习的作品中。
在辅导过程中，你可以在哪里进行“双重观察”？当然你会观察辅导本身，但房间里还有哪些地方能提供有用的信息？现场还有其他大师级的老师吗？他们对教学方法有何反应？学生的同龄人（同学们）呢？他们对某个调整感到惊讶吗？为什么会惊讶？这些是否是关于某种有用策略或教学方法的信息，值得记录并重复使用？
辅导结束后，你应该记录下每节课的总体收获。花时间写下你学到的东西以及仍存的其他疑问。受到启发去寻求更多知识是大师生课的常见成果。我们意识到有太多不同的人值得学习，那么你还想学习什么？作为艺术家，我们应该不断成长和质疑，所以在每位学生之间快速写下反思。
如果你是大师课的幸运参与者之一，请确保有人为你的环节录像，因为你在现场需要专注于回应所接受的指导，几乎不会记得实际的体验。之后你会需要详细回顾那段视频。
作为参与者，为了做好准备，请务必阅读课程描述，并带一首合适的曲目来上课。很多人不管不顾地带他们的比赛曲目，但这可能并不适合该课程的内容。
选好曲目后，你必须认真准备。希望你的生活中总有导师为此事唠叨你——但以防万一你没有，这些是绝对必须做的：
1、确保你彻底了解歌曲： 不仅仅是记住歌词——务必理解角色的情感弧线、歌曲在剧目中的背景以及歌曲背后的含义。准备好老师可能会问：“这个角色多大年纪？”或“他们出生在哪里？”
2、热身你的声音： 对大多数人来说，大师课会带来额外的紧张感。如果你不习惯在观众面前表演或接受专业人士的直接反馈，你的声音可能会感觉格外紧张。正确的声乐热身可以帮助你避免紧张，放松声带，并发挥出最佳水平。
3、对反馈持开放态度： 这位老师可能会要求你做你从未做过的事情。尽管去做吧。对新教学策略犹豫不决或不愿意尝试，会浪费你和观众的时间。而且，你可能会发现一条通往你甚至无法想象的新技能的道路。
但你还需要为大师课上可能发生的特定情况做准备。你的老师很可能会说：“我们从第二段副歌开始吧”或“我们可以从第二段主歌的第三句开始吗？”你是否对你的歌曲足够熟悉，可以随时从任何地方接唱？在家时，请人随机从歌曲的不同地方提示你开始唱，以确保你能在人群面前做到这一点。
课后，花时间反思你学到的东西以及收到的反馈。你表演中哪些地方做得好？哪些方面需要改进？你在家可以练习什么来进一步发展你的技巧？感觉如何？承认自己的优势和劣势，将有助于你在专业道路上保持平衡的态度。
而我们最喜欢大师课的部分是……社交！ 参加大师课不仅是提升技艺的机会，也是与其他学生、导师和行业专业人士建立联系的良机。社交对于在音乐剧或歌剧领域建立事业至关重要，而大师课是培养这些关系的绝佳环境。我们知道应该去社交，但这可能很痛苦。所以我有时告诉自己：“和两个新朋友聊完天才能离开。”有时这些聊天只持续几句话，没有后续，但有时一次聊天可能会变成交换号码，那你就有了一个新的联系人！
另外，我试着只是坐着，保持开放的态度。我会提前到场。我不坐在后排。我远离手机！没有人会和一个看起来在忙工作或其他事情的人开始交谈。通过提前到场并带着积极的面部表情坐着，我让自己对那些也想社交的人显得易于接近。
我经常尽可能地向遇到的人介绍自己。显然包括老师，也包括伴奏者。也许老师在场有同事，那也是自我介绍的好对象！我觉得人们认为你需要一个理由去接近某人，比如你需要问个问题。其实不需要！直接走过去说：“感谢您今天莅临，”然后分享你的名字、你从哪里来以及你为什么在那里。这可以是一个简短的互动，但有了这种个人互动，你更有可能记住房间里的人。然后第二年，你可能会再见到某人……再下一年……到那时你们感觉就像是老朋友了。
对于致力于提升技艺的学生来说，声乐大师课可以是一次变革性的经历。通过从两个角度进行主动观察、充分准备、拥抱反馈并与他人建立联系，学生可以最大化大师课的收益，并作为表演者持续成长。最重要的是，以好奇和开放学习的心态来对待大师课。你所获得的技能和建立的人脉，很可能塑造你的音乐未来。
